María Izquierdo: arte puro y mexicanidad

Autores

  • Nancy Deffebach
  • Rosamaría Graziani Traductor

DOI:

https://doi.org/10.17230/co-herencia.15.29.1

Palavras-chave:

arte mexicano, Arte mexicano, arte puro, teoría del color, mexicanidad, teoría de color, pintora mexicana

Resumo

Este ensayo provee una visión general de la obra de la pintora mexicana María Izquierdo (1902-1955) y ubica sus imágenes e ideas dentro de los debates sobre el rol del arte en la sociedad mexicana entre 1930 y 1950. En la primera década de su carrera ella estaba tangencialmente afiliada al grupo vanguardista literario conocido como los Contemporáneos, que abogaba por el arte puro. Después de 1939, cambió los temas y el estilo de su obra y enfatizó la mexicanidad, acercándose a algunas de las ideas -aunque no a todas- propugnadas por los muralistas y otros artistas que compartieron su agenda. A través de su carrera, Izquierdo creó obras que abordaron cuestiones de género y promovieron una presencia positiva de las mujeres. Las representaciones de las protagonistas femeninas de Izquierdo contrastan con las de los muralistas, quienes generalmente las presentaron en papeles secundarios.

Publicado

2018-08-30

Edição

Secção

Pórtico

Como Citar

Deffebach, N. (2018). María Izquierdo: arte puro y mexicanidad (R. Graziani, Trad.). Co-herencia, 15(29), 13-36. https://doi.org/10.17230/co-herencia.15.29.1