Del autómata al personaje de animación: evolución de los sistemas de representación y reconocimiento del movimiento
##plugins.themes.bootstrap3.article.main##
Keywords
Resumo
A lo largo de la historia el ser humano ha sentido interés por el fenómeno del movimiento y su vínculo con la ilusión de vida; diferentes mecanismos y sistemas articulados se han construido con el fin de insuflar vida en seres inertes. El presente artículo reflexiona sobre la cualidad móvil del acto creador presente en diferentes campos socioculturales, desde el misticismo hasta los avances tecnológicos. Se parte del enigma del anima (alma), y su conexión con los creadores, denominados ejecutantes (constructor-operador, titiritero y animador) y sus creaciones, denominadas “avatares encarnados” (autómata, títere y personaje animado). Se analizan las relaciones de control-libertad, dependencia-independencia entre el ejecutante y su “avatar encarnado”; como también el grado de aceptación que tiene la audiencia al ver las creaciones reproducidas bajo el dispositivo diacrónico (máscara-pantalla). La transición del autómata al personaje animado constata la evolución de los sistemas de representación y reconocimiento del movimiento.
Downloads
Referências
Arce, R., Sánchez, C., y Velásquez, Ó. (2013). La animación en Colombia hasta finales de los años 80. Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano. https://bit.ly/2yGOogL
Asimov, I. (1942). Runaround. Astounding Science Fiction.
Asimov, I. (1976). The Bicentennial Man. En The Complete Stories (vol. 2). Broadway Books.
Asimov, I. (1985). Robots and Empire. Doubleday.
Asimov, I. (2001 [1951]). Satisfaction Guaranteed. En The Complete Stories (vol. 1). Broadway Books.
Bird, B. (Director). (1999). The Iron Giant [cinta cinematográfica]. Warner Bros.
Brannon, A., Unkrich, L. & Lasseter, J. (Directores). (1999). Toy Story 2 [cinta cinematográfica]. Walt Disney Pictures; Pixar Animation Studios.
Brin, D. (2002). Kiln People. Tor Books, Macmillan Publishers.
Buchan, S., Surman, D., & Ward, P. (2006). Animated Worlds. John Libbey Publishing.
Bueno Gómez-Tejedor, S., & Peirano, M. (2009). El rival de Prometeo: Vidas de autómatas ilustres. Gráficas Zamart.
Cambridge Dictionary. (2019). Avatar. Dictionary.cambridge.org. https://bit.ly/38BS7Kg
Cameron, J. (Director). (2009). Avatar [cinta cinematográfica]. 20th Century Fox, Lightstorm Entertainment, Giant Studios Inc.
Čapek, K. (2017 [1920]). R.U.R. Robots Universales Rossum: obra en tres actos y un epílogo. Libros Mablaz.
Carpenter, N. (2012). Diablo III: Reaper of Souls [videojuego]. Blizzard Entertainment.
Chinchilla Sánchez, K. (2001). De la cábala al golem mágico. Revista de Filología y Lingüística de La Universidad de Costa Rica, 27(2), 7-22. https://doi.org/10.15517/rfl.v27i2.21025
Cholodenko, A. (2007). (The) Death (of) the Animator, or: The Felicity of Felix - Part II: A Difficulty in the Path of Animation Studies. Animation Studies, 2(Part II), 9-16. https://bit.ly/2LciQ4T
Cholodenko, A. (2009). Animation (Theory) as the Poematic: A Reply to the Cognitivists. Animation Studies, 4, 1-16. https://bit.ly/3bko2yg
Cholodenko, A. (2016, octubre 11). The Expanding Universe of Animation (Studies). Animation Studies Online Journal, 11. https://bit.ly/3f9kvpt
Chung, P., Jones, A., Kawajiri, Y., Koike, T., Maeda, M., Morimoto, K., Watanabe, S. (Directores). (2003). The Animatrix [cinta cinematográfica]. Madhouse, DNA, Silver Pictures, Square USA, Studio 4°C, Warner Bros. [Animación].
Collodi, C. (2016 [1883]). Las aventuras de Pinocho. Nostra Ediciones.
Cooley, J. (Director). (2019). Toy Story 4 [cinta cinematográfica]. Pixar Animation Studios. Distributed by Walt Disney Pictures.
Crafton, D. (2013). Shadow of a mouse: Performance, belief, and world-making in animation. Universtity of California Press.
Davis, D. (Director). (1981). Clash of the Titans [cinta cinematográfica]. Metro-Goldwyn-Mayer.
De Chomon, S. (Director). (1908). El hotel eléctrico [cinta cinematográfica]. Pathé Frères.
De l’Isle-Adam, A. V. (1998 [1886]). La eva futura. Valdemar.
De la Mettrie, J. O. (1748). L’Homme Machine. Elie Luzac & Fils.
Diccionario de la Real Academia Española, DRAE. (2019). Avatar. Rae.es. https://dle.rae.es/?id=4X6SYjl
Diccionario de la Real Academia Española, DRAE. (2019). Gesto. Rae.es. https://dle.rae.es/?id=JARGBj1
Dick, P. K. (1968). Do Androids Dream of Electric Sheep? Doubleday.
Ferguson, N., Hee, T., Jackson, W., Kinney, J., Luske, H., Roberts, B. & Sharpsteen, B. (Directores). (1940). Pinocchio [cinta cinematográfica]. Walt Disney Productions.
Geal, R. (2018). Animated Images and Animated Objects in the Toy Story Franchise: Reflexively and Intertextually Transgressive Mimesis. Animation, 13(1), 69-84. https://doi.org/10.1177/1746847717752588
Giesen, R., & Khan, A. (2018). Acting and Character Animation: The Art of Animated Films, Acting and Visualizing. CRC Press.
Herhuth, E. (2016). The Politics of Animation and the Animation of Politics. Animation, 11(1), 4-22. https://doi.org/10.1177/1746847715624581
Hoffmann, E. T. A. (1921 [1816]). Der Sandman. Nicolaische Verlagsbuchhandlung.
Hooks, E. (2017). Craft Notes for Animators: A Perspective on a 21st Century Career. Taylor & Francis.
Jonze, S. (Director). (2013). Her [cinta cinematográfica]. Annapurna Pictures.
Lang, F. (Director). (1927). Metrópolis [cinta cinematográfica]. U. F. A.
Lasseter, J. (director). (1995). Toy Story [cinta cinematográfica]. Walt Disney Pictures; Pixar Animation Studios.
Lorenzo Hernández, M. (2013). Morel_Moreau_Morella: The Metamorphoses of Adolfo Bioy Casares’ Invention in a (Re)Animating Universe. Animation, 8(2), 185-202. https://doi.org/10.1177/1746847713485535
Maeda, M. (Director). (2003). The Second Renaissance Part I & II [cinta cinematográfica]. Studio 4°C, Warner Bros.
Meyrink, G. (1995). El Golem. Tusquets.
Minsky, M. (2006). The Emotion Machine: Commonsense Thinking, Artificial Intelligence, and the Future of the Human Mind. Simon & Schuster.
Mohamed, F. N., & Mohd Nor, N. L. (2015). Puppet Animation Films and Gesture Aesthetics. Animation, 10(2), 102-118. https://doi.org/10.1177/1746847715587425
Montoya Santamaría, J. W. (2011). Tecnociencia y racionalidad en el mundo contemporáneo. Trilogía, (4), 69-76. https://doi.org/10.22430/21457778.140
Mori, M. (1970). The Uncanny Valley. Energy, 7(4), 33-35. https://bit.ly/2zqMl0c
Morimoto, K. (Director). (1995). Magnetic Rose [cinta cinematográfica]. Studio 4°C.
Nomura, T., & Nozue, T. (Directores). (2005). Final Fantasy VII: Advent Children [cinta cinematográfica]. Visual Works, Square Enix, Square USA.
Oshii, M. (Director). (1995). Ghost in the Shell [cinta cinematográfica]. Bandai Visual Company, Kodansha, Manga Video, Production I. G.
Páramo, G., James, A. J., y Jiménez, D. A. (2004). Chamanismo: el otro hombre, la otra selva, el otro mundo: entrevistas a especialistas sobre la magia y la filosofía amerindia (Vol. 1). Instituto Colombiano de Antropología e Historia.
Pikkov, Ü. (2010). Animasophy: Theoretical Writings on the Animated Film. Estonian Academy of Arts. https://bit.ly/2zsDvis
Proyas, A. (Director). (2004). I, Robot [cinta cinematográfica]. 20th Century Fox.
Quintanilla, M. Á. (2000). Técnica y cultura. Teorema, 17(3), 1-16. https://www.oei.es/historico/salactsi/teorema03.htm
Raynaud, G., González de Mendoza, J. M. y Asturias, M. Á. (2004). El Libro del Consejo (Popol Vuh) (5.ª ed.). Universidad Nacional Autónoma de México.
Rucker, R. (1988). Wetware. Avon Books.
Sanders, R. (Director). (2017). Ghost in the Shell [cinta cinematográfica]. DreamWorks SKG, Grosvenor Park, Seaside Entertainment.
Sanín Santamaría, J. D. (2009). Estéticas del consumo: configuraciones de la cultura material. Revista Colombiana de Antropología, 45(1), 225-229. https://bit.ly/2WkQKep
Scorsese, M. (Director). (2011). Hugo [cinta cinematográfica]. GK Films, Infinitum Nihil, Paramount Pictures.
Scott, R. (Director). (1982). Blade Runner [cinta cinematográfica]. Warner Bros, Ladd Company, Shaw Brothers.
Shelley, M. (2015 [1818]). Frankenstein or, The modern Prometheus. Oxford University Pres
Sierra Monsalve, S. H. (2015). Acciones corporales dinámicas. Metodología del movimiento físico para intérpretes escénicos inspirada en el Principio de Alteración del Equilibrio (Tesis doctoral). Universidad Autónoma de Barcelona. https://bit.ly/2YPpiXx
Solomon, C., (Ed.). (1987). The art of animated image: An Anthology. The American Film Institute.
Spielberg, S. (Director). (2001). A. I. Artificial Intelligence [cinta cinematográfica]. Warner Bros, DreamWorks SKG, Amblin Entertainment, Stanley Kubrick Production.
Taddei, M. (2010). Los robots de Leonardo Da Vinci. La mecánica y los nuevos autómatas encontrados en los códices. Tikal.
Thibault, M. (2016). Lotman and play: For a theory of playfulness based on semiotics of culture. Sign Systems Studies, 44(3), 295-325. http://dx.doi.org/10.12697/SSS.2016.44.3.01
Thomas, F., & Johnston, O. (1981). The illusion of life: Disney animation. Disney Editions.
Thomas, H. y Buch, A. (2013). Actos, actores y artefactos. Sociología de la tecnología. Editorial Universidad Nacional de Quilmes.
Traslaviña, C., Durán, M., & Martínez, G. A. (2013). Perpetuum Mobile I - Espacio y tiempo. Catálogo de Obras Artísticas. Pontificia Universidad Javeriana. http://catalogodeobras.javeriana.edu.co/catalogodeobras/items/show/2
Trousdale, G. y Wise, K. (Directores). (1991). La bella y la bestia [cinta cinematográfica].
Walt Disney Pictures, Silver Screen Partners IV, Walt Disney Feature Animation.
Unkrich, L. (director). (2010). Toy Story 3 [cinta cinematográfica]. Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios.
Wagensberg, J. (2004). La rebelión de las formas: O cómo perseverar cuando la incertidumbre aprieta. Tusquets.
Zemeckis, R. (Director). (2007). Beowulf [cinta cinematográfica]. Warner Bros. Pictures, Paramount Pictures, ImageMovers, Shangri-La Entertainment.
##plugins.themes.bootstrap3.article.sidebar##
##plugins.themes.bootstrap3.article.details##
Jesús Alejandro Guzmán Ramírez, Fundación Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano
Candidato a Doctor en Diseño y Creación. Magister en Diseño y Creación Interactiva, Especialista en video y tecnologías digitales off-line y on-line y Diseñador Visual de la Universidad de Caldas. Realizador Profesional en Animación 3D del Image Campus de Buenos Aires. Ha trabajado como diseñador profesional para diferentes empresas a nivel nacional e internacional, así mismo ha sido docente de diversas instituciones educativas de educación superior en los niveles de pregrado y Maestría. Ha publicado artículos sobre realidad aumentada, videojuegos y procesos de desarrollo animado. Ilustrador, rigger, animador e investigador con ponencias en eventos nacionales e internacionales. Coordinador del semillero SemillaLab - Laboratorio de contenidos digitales y el semillero Diseño de Movimiento de la Universidad Jorge Tadeo Lozano. En el momento es par académico del CNA Colombia, director de animación y evaluador de proyectos, textos científicos y productos de investigación en diferentes universidades del país. Es Líder del grupo de investigación Estudios de la Imagen (Categoría B de Colciencias de la Universidad Jorge Tadeo Lozano) desde el año 2015, investigador asociado de Colciencias, y es miembro de Iconos & Bastones (Categoría C de Colciencias de la Universidad Cooperativa de Colombia) desde el año 2007.
Diego Felipe Ríos Arce, Fundación Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano
Diseñador, realizador y docente Colombiano. Durante su experiencia laboral siempre ha permanecido en contacto simultáneo con contextos universitarios y comerciales, otorgándole una visión integral del manejo de metodologías y didácticas al interior de los espacios académicos y profesionales. Su formación es de diseñador gráfico y tiene un Master en Semiótica. Ha trabajado en el desarrollo de currículos de programas, áreas y núcleos relacionados con contenidos de animación, multimedia, historia de la imagen y comunicación visual. Con respecto al trabajo profesional este se desarrolla principalmente en animación, graficación e identidad visual. Coeditor del cuaderno de cine colombiano sobre animación, miembro de ASIFA capítulo Colombia y director encargado entre el 2015 y el 2016 del programa de Diseño Gráfico de Utadeo seccional Caribe.
Juan David Aristizábal Gómez, Fundación Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano
Joven investigador de Colciencias en el campo de la innovación social (2019 – 2020). Profesional en Publicidad y Diseño Gráfico de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Bogotá. Desde el año 2016 se vinculó al semillero de investigación, Diseño de Movimiento, dentro del cual se han trabajado líneas de investigación sobre ilustración y técnicas híbridas entre animación 2D y 3D. Participó en el 16TH Festival Internacional de la Imagen – ISEA 2017, realizado en la ciudad de Manizales, con el piloto de la serie web animada “Chronicles of the Edge of the World, stories, myths and legends”.
Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)
You are free to:
- Share — copy and redistribute the material in any medium or format
- Adapt — remix, transform, and build upon the material for any purpose, even commercially.
The licensor cannot revoke these freedoms as long as you follow the license terms.
Under the following terms:
-
Attribution — You must give appropriate credit, provide a link to the license, and indicate if changes were made. You may do so in any reasonable manner, but not in any way that suggests the licensor endorses you or your use.
- No additional restrictions — You may not apply legal terms or technological measures that legally restrict others from doing anything the license permits.
Avisos:
- No tiene que cumplir con la licencia para elementos del material de dominio público o cuando su uso esté permitido por una excepción o limitación aplicable .
- No se dan garantías. Es posible que la licencia no le otorgue todos los permisos necesarios para el uso previsto. Por ejemplo, otros derechos como la publicidad, la privacidad o los derechos morales pueden limitar la forma en que utiliza el material.
